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Le top 7 des artistes de cirque

Dernière mise à jour : il y a 1 jour




Quel est le salaire d'un artiste de cirque ?

Salaire d'un Artiste de Cirque

Le salaire d'un artiste de cirque peut varier considérablement en fonction de plusieurs facteurs tels que l'expérience, la notoriété, le type de performance, l'emplacement géographique, et le cirque pour lequel ils travaillent. En général :

  • Un artiste de cirque débutant peut gagner entre 1 500 et 3 000 euros par mois.

  • Un artiste expérimenté ou spécialisé peut gagner entre 3 000 et 6 000 euros par mois.

  • Les artistes très renommés ou ceux travaillant pour des cirques de renommée mondiale peuvent gagner bien plus, parfois jusqu'à 10 000 euros par mois ou plus.

Ces chiffres peuvent varier en fonction des pays et des conditions de travail offertes par les employeurs.



Quels sont les 7 artistes de cirque les plus connus?


  • Philip Astley - Souvent considéré comme le "père du cirque moderne", il a fondé le premier cirque à Londres en 1768.

  • Jules Léotard - Un acrobate français célèbre pour avoir inventé le trapèze volant.

  • Annie Fratellini - Une célèbre clown et fondatrice de l'école de cirque Fratellini à Paris.

  • Emmett Kelly - Un clown américain emblématique connu pour son personnage de "Weary Willie".

  • P.T. Barnum - Cofondateur de l'un des cirques les plus célèbres au monde, Barnum & Bailey.

  • Nicolai Pavlenko - Un maître de la danse de corde et un artiste renommé du cirque soviétique.

  • Martha Graham - Bien que principalement connue comme une danseuse moderne, elle a également contribué à des performances de cirque avec ses chorégraphies uniques.



Quels sont les Métiers du cirque?


Le monde du cirque comprend une variété de métiers, chacun apportant une contribution unique à la performance et au bon fonctionnement du spectacle. Voici quelques-uns des métiers du cirque :

  1. Acrobate - Réalise des figures et des cascades aériennes, au sol ou avec des équipements comme le trapèze, les tissus aériens, etc.

  2. Clown - Fait rire le public avec des sketches humoristiques, des mimes et des pitreries.

  3. Dompteur d'animaux - Entraîne et présente des spectacles avec des animaux comme les lions, les tigres, les éléphants, etc.

  4. Jongleur - Maîtrise l'art de lancer et rattraper divers objets, souvent en grande quantité et à grande vitesse.

  5. Magicien - Réalise des tours de magie et des illusions pour étonner le public.

  6. Équilibriste - Effectue des figures d'équilibre, souvent sur des objets comme les fils de fer, les balles ou les rouleaux.

  7. Costumier - Conçoit et fabrique les costumes des artistes pour les spectacles.

  8. Technicien de lumière et son - S'occupe des effets spéciaux, de l'éclairage et du son pour créer l'ambiance du spectacle.

  9. Directeur de cirque - Gère et coordonne l'ensemble des activités du cirque, de la logistique aux performances.

  10. Artiste de maquillage - Spécialisé dans le maquillage artistique pour transformer l'apparence des artistes en fonction de leurs rôles.

  11. Quelque fois certains se retrouvent polyvalents: Clown jongleur trapéziste et dompteur!

Ces métiers requièrent chacun des compétences spécifiques, un niveau d'exigence élevé et contribuent tous à la magie et à l'attrait du cirque


Pourquoi le cirque fait il partie de nos vies?


Le cirque occupe une place spéciale dans nos vies pour plusieurs raisons. Voici quelques aspects qui expliquent pourquoi le cirque est important pour nous :

  1. Tradition et Histoire :

  • Le cirque a une longue histoire, remontant à des siècles, avec des traditions qui ont été transmises de génération en génération. Il est ancré dans la culture populaire et fait partie de notre patrimoine collectif.

  1. Évasion et Magie :

  • Le cirque offre une forme d'évasion unique, transportant le public dans un monde de magie et de merveille. Les performances captivantes et les spectacles spectaculaires permettent aux spectateurs de s'éloigner de la routine quotidienne et de rêver.

  1. Diversité et Inclusivité :

  • Les spectacles de cirque mettent en avant une grande diversité de talents et de cultures. Ils célèbrent la diversité humaine et offrent des performances où chacun peut trouver quelque chose à apprécier, quel que soit son âge ou ses préférences.

  1. Émotions et Souvenirs :

  • Pour beaucoup, le cirque est associé à des souvenirs d'enfance et à des moments de bonheur partagé en famille. Les émotions fortes ressenties lors des spectacles laissent des impressions durables et créent des souvenirs précieux. Les top artistes de cirque sont mémorisés à jamais.

  1. Art et Créativité :

  • Le cirque est une forme d'art en constante évolution qui combine des éléments de théâtre, de danse, de jeu, de musique et de performance physique.

  • Il stimule la créativité et inspire à travers l'innovation et l'originalité des numéros présentés.

  1. Défi et Dépassement de Soi :

  • Les artistes de cirque repoussent les limites de l'endurance humaine, de la force et de la dextérité.

  • Leurs prouesses encouragent le public à admirer la discipline, la persévérance et le courage, et peuvent même inspirer des efforts personnels pour atteindre des objectifs ambitieux.

  1. Spectacle et Divertissement :

  • En fin de compte, le cirque est une forme de divertissement qui rassemble les gens. Le jeu, le rire, le sublime émerveillent.

  • Les spectacles de cirque sont souvent des événements communautaires qui rassemblent les familles, les amis et les voisins pour une expérience partagée de joie et de célébration.

En résumé, le cirque fait partie de nos vies parce qu'il incarne un mélange unique de tradition, d'art, d'émotion et de spectacle qui résonne profondément avec notre désir d'évasion, de diversité et d'inspiration.


Quelles sont les couleurs ducirque?


Les Couleurs du Cirque : Vert, or et Rouge

Les couleurs vert et rouge sont souvent associées au cirque pour plusieurs raisons symboliques et pratiques :

  1. Symbolisme des Couleurs :

  • Vert : Le vert peut symboliser l'énergie, la vie et la nature. Dans le contexte du cirque, il peut représenter l'énergie vibrante des performances et la vie dynamique des artistes.

  • Rouge : Le rouge est une couleur vive qui attire l'attention. Elle symbolise la passion, l'excitation et le danger. Dans le cirque, le rouge est souvent utilisé pour créer une ambiance excitante et pour attirer les regards vers les performances audacieuses et dangereuses.

  • Or: L'or représente la richesse, la fortune, le luxe

  1. Tradition et Histoire :

  • Les couleurs vives et contrastées comme le vert et le rouge sont utilisées depuis longtemps dans les cirques pour leur capacité à captiver l'audience. Elles sont visibles de loin et contribuent à l'atmosphère festive et joyeuse du cirque.

  1. Pratique Scénique :

  • Dans les costumes et le maquillage des artistes, le vert et le rouge sont des couleurs qui ressortent bien sous les éclairages de scène, ce qui permet de mettre en valeur les artistes et leurs numéros.

Pourquoi associe-t-on les jeux du cirque à la cruauté?

La Cruauté des Jeux du Cirque

Lorsqu'on parle de "jeux du cirque", on fait souvent référence aux spectacles de cirque romain, qui incluaient des combats de gladiateurs, des chasses aux animaux, et d'autres spectacles sanglants. La perception de cruauté dans ces jeux peut être expliquée par plusieurs facteurs :

  1. Violence et Sanglante :

  • Les jeux du cirque romain étaient extrêmement violents. Les combats de gladiateurs impliquaient souvent des batailles à mort, et les chasses aux animaux mettaient en scène des bêtes sauvages combattant jusqu'à la mort. Cette violence brute est l'une des principales raisons pour lesquelles ces jeux sont perçus comme cruels.

  1. Exploitation et Esclavage :

  • Beaucoup des participants aux jeux du cirque, y compris les gladiateurs, étaient des esclaves ou des prisonniers de guerre forcés de se battre pour leur survie. Leur exploitation et leur souffrance ajoutent à la perception de cruauté.

  1. Divertissement Sanglant :

  • Le fait que ces spectacles violents étaient utilisés comme divertissement de masse pour les citoyens romains soulève des questions éthiques sur la valeur accordée à la vie humaine et animale à cette époque.

  1. Impact Psychologique :

  • La participation ou même la simple observation de ces spectacles sanglants pouvait avoir un impact psychologique profond, à la fois pour les spectateurs et les participants, souvent entraînant une désensibilisation à la violence et à la mort.

Évolution vers le Cirque Moderne

Aujourd'hui, le cirque moderne s'efforce de se distancier de cette histoire de cruauté en se concentrant sur des spectacles qui mettent en valeur les talents humains, la créativité, et la beauté artistique. Cependant, des controverses subsistent concernant le traitement des animaux dans certains cirques, ce qui rappelle que la question de la cruauté reste pertinente dans le domaine du divertissement.


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